Přeskočit na obsah
Zařazeno do synth-pop ·

Tubbe

In Berlin

Queer elektropunková dvojice Tubbe, která se v roce 2013 přestěhovala z Mnichova do Berlína, staví maloměstský sen o velkoměstě proti jeho konfetám, hluku a realitě obchodů za 1 euro: synthpopový singl z roku 2015 z jejich alba Keine Arbeit lieber Tanzen u labelu Audiolith.

Autor korczis 4 min čtení

Recenze

Žánr a nálada

Tubbe, německá dvojice zpěváka Henriho Jakobse a producenta Klause Scheuermanna, přinášejí v „In Berlin“ jasný, hnaný synth-pop. Dvojice začínala v roce 2010 v mnichovské queer rave scéně, v roce 2013 se přestěhovala do Berlína a svou hudbu popisuje jako elektropunk a electropop; tahle skladba spojuje moderní elektronickou produkci se syntezátorovými barvami 80. let. Nálada je na povrchu energická a euforická, pod ní však číhá ostrý, ironický pohled.

O skladbě

„In Berlin“ je o příjezdu do německé metropole s hlavou plnou snů. Text, který doprovází oficiální video, vypráví celý příběh: vyrůstáte na vesnici a sníte o nekonečném velkoměstě, kde jsou světla příliš jasná na to, abyste mohli spát; pak dorazíte do Berlína a najdete své sny výprodejem za 50 centů v obchodě za 1 euro, všichni ostatní zachraňují svět a mají víc tetování než vy, všude konfety a hluk, až nakonec otevřete nárožní hospodu jménem „Bei Mutti“, protože domov je tam, kde najdete klid. Hudba je samý hnaný beat a třpytivé syntezátory, a tak deziluze dopadá s úsměvem.

Hudební rozbor

Úvod: nastolení scény

Skladba začíná pulzujícím syntezátorovým basem a ostrými elektronickými bicími, které okamžitě nastolí energické tempo písně.

Sloka 1: budování příběhu

Zpěv nastupuje jasně a přímo nad poměrně řídkým aranžmá, nechává slova v hlavní roli a beat přitom drží tah.

Předrefrén: napětí a uvolnění

Přicházejí další syntezátorové vrstvy a energie stoupá, aby připravila refrén.

Refrén: euforické uvolnění

Refrén se kolem názvu rozevře jasnými syntezátory s příchutí 80. let; je to nejoslavnější okamžik písně, ať už tu oslavu berete vážně, nebo ne.

Most: atmosférická mezihra

Krátký breakdown ubere beaty před posledním náporem.

Závěrečný refrén: vrchol energie

Všechny prvky se spojí v posledním refrénu, skladba je v nejplnější podobě.

Závěr: noc pokračuje

Prvky postupně odpadají, zatímco základní beat pokračuje až do konce.

Pojmy v centru pozornosti

Tubbe jsou dědici electroclashe, scény, která spojila electro a synth-pop 80. let s punkovým postojem a zálibou v performanci a která zčásti vyrostla kolem Mnichova, města, kde dvojice vznikla. Discogs je označuje za „queer elektropunkovou dvojici“ a ten popis sedí: lacině znějící syntezátory použité se sebevědomím, provokativní image a texty, které si dobírají své okolí. Porovnejte Chicks On Speed – Euro Trash Girl, mnichovskou electroclashovou formaci předchozí generace.

syntezátor je hlavním nástrojem písně: Scheuermannova elektronika dodává bas, beat i jasné akordy. Zvuk synth-popu je odedávna zvukem nočního života, a právě proto se hodí k písni, která obraz města jako večírku zároveň oslavuje i zesměšňuje.

videoklip, který natočilo studio Modest Department a v němž Katrin Kaspar hraje „flower girl“ (dívku s květinami), vyšel na kanálu labelu Audiolith v březnu 2015, v týdnu vydání alba. Doprovodný text z písně dělá malý příběh o maloměstských snech a velkoměstském zklamání a díky tomuto rámci je ironie v refrénu snáz slyšet.

Témata textu

Píseň pojímá Berlín zároveň jako cíl touhy i jako místo zklamání: město jasu a nových začátků, které se zblízka ukáže jako přeplněné, hlučné a plné lidí, jimž se zřejmě daří lépe než vám. Pointou je návrat k něčemu malému a známému, k nárožní hospodě s domáckým jménem.

Produkční postupy

V Tubbe má elektroniku a produkci na starost Klaus Scheuermann, Henri Jakobs zpívá a hraje na kytaru a baskytaru. Produkce spojuje vintage znějící syntezátory s ostrým, současným programováním bicích, takže skladba zní retro i aktuálně zároveň.

Kulturní dopad

„In Berlin“ pochází z alba Keine Arbeit lieber Tanzen („žádná práce, raději tancovat“), druhé desky Tubbe, kterou 13. března 2015 vydal hamburský label Audiolith a na které hostují mimo jiné Torsun z Egotronic a jazzový pianista Joachim Kühn. Německá Wikipedie ji popisuje jako mnohem společensky kritičtější než jejich debut Eiscafe Ravetto, přičemž zůstává taneční. Dvojice v roce 2020 oznámila rozpad, v roce 2023 pak prozradila, že byl zinscenovaný, a vrátila se se třetím albem Bankrott in Utopia.

Videoklip

Oficiální video, které zveřejnil Audiolith a režírovalo Modest Department, sleduje oblouk příběhu písně od vesnice k městu a Katrin Kaspar v něm hraje dívku s květinami. Dívejte se na něj s výše uvedeným textem v hlavě a vtipy v písni budou mnohem zřetelnější.

Co se z této skladby naučíte

Úvodní

Co se naučíte

  • Zařadit elektropunkovou dvojici z let 2010–2019 do linie electroclashe a německého synth-popu.
  • Popsat, jak jasné syntezátory mohou nést ironický nebo kritický text o městě.
  • Vysvětlit, jak příběh videoklipu dokáže zostřit nebo přerámovat téma písně.

Průvodce poslechem

  1. úvod Pulzující syntezátorový bas a ostré elektronické bicí hned nastolí energické tempo.
  2. první sloka Zpěv Henriho Jakobse nad poměrně řídkým aranžmá, slova v popředí.
  3. refrén Kolem názvu se rozevřou jasné syntezátory s příchutí 80. let, nejeuforičtější okamžik.
  4. most Beaty na chvíli ustoupí, než se poslední refrén vrátí v plné síle.

Pojmy v této skladbě

videoklip

57 skladeb

Krátký film doprovázející píseň. Od dob MTV ovlivňuje, jak si písně pamatujeme, a na YouTube je často hlavní cestou, jak se píseň poslouchá.

electroclash

18 skladeb

Scéna konce 90. let a počátku nultých let, která spojila electro, synth-pop a novou vlnu 80. let s punkovým postojem, odměřeným zpěvem a zálibou v módě a performanci. Vyrostla kolem labelů jako mnichovský International DeeJay Gigolo a klubů v New Yorku, Berlíně a Paříži.

syntezátor

38 skladeb

Elektronický nástroj, který vytváří zvuk z oscilátorů a tvaruje ho filtry a obálkami. Syntezátory určují zvuk elektronického popu, house i techna.

Poslechněte si dál, a proč

Otázky k diskusi

  1. Text k videu popisuje, jak na vesnici sníte o velkoměstě a pak najdete své sny prodávané za 50 centů v obchodě za 1 euro. Je píseň oslavou Berlína, nebo parodií na lidi, kteří se tam stěhují?
  2. O druhém albu Tubbe se psalo, že je mnohem společensky kritičtější než první, a přesto stále taneční. Může být taneční skladba kritikou?
  3. Proč tolik písní o Berlíně zní euforicky, i když je jejich tématem zklamání?

Zdroje

  1. Wikipedia (de). Tubbe. Encyklopedie
  2. Audiolith. Tubbe - In Berlin [Official Video] (2015). Vydavatelství
  3. Discogs. Tubbe - Keine Arbeit Lieber Tanzen (2015). Databáze

Vážená shoda žánrů, pocitů a nálad.

Okolí

Tato skladba, skladby jí nejpodobnější a jejich podobné. Táhněte, přibližte, najeďte; tečka otevře skladbu.

Zobrazit jako tabulku