Sonic Playground - feel-good

Corinne Bailey Rae - Put Your Records On

2026-11-12T00:00:00+00:00

Žánr a nálada

Corinne Bailey Rae zpívá Put Your Records On s lehkostí letního odpoledne. Skladba spojuje soul, pop a R&B v něco lehkého a hřejivého a její nálada je bezstarostná, povznášející a nezaměnitelně pohodová. Nic na ní není okázalé a právě z té skromnosti pramení její vřelost.

O skladbě

Píseň je jemné povzbuzení. Bailey Rae nabádá dívku, a s ní i posluchače, aby se uvolnila, pustila si své oblíbené desky, rozpustila si vlasy a dorostla do sebe samé, aniž by se starala, co si kdo myslí. Aranžmá je záměrně nenáročné: akustické a španělské kytary, hřejivá basa, Hammondovy varhany a malá dechová sekce v pozadí, takže píseň nese její hlas, sladký s lehkým zastřením. Nezapomenutelným detailem je titulní verš, zpívaný jako rada od starší sestry.

Hudební rozbor

Stavba je klasická a kompaktní, každá část je navržena tak, aby zachovala lehkou náladu.

Úvod

Slunná, lehce brnkaná kytara a uvolněný backbeat nastolí pohodové tempo, spíš zvoucí než naléhavé.

Sloka 1

Hlas Bailey Rae přichází blízko a hovorově a maluje drobné, všední obrazy zpomalení; úvodní sloka vzdává poctu písni „Three Little Birds“ Boba Marleyho.

Refrén

Hook se zvedá jemně, místo aby vybuchl, hřejivá melodie ke zpívání, která působí okamžitě povědomě.

Most

Most se obrací k zamyšlení, s verši o dospívání a hledání sebe sama, než se hudba znovu otevře do refrénu.

Závěr

Závěrečné refrény odplouvají na jejích improvizacích a jemném grooveu a končí stejně tiše, jak píseň začala.

Pojmy v centru pozornosti

Put Your Records On je vzorovým příkladem formy sloka–refrén. Sloky přinášejí pokaždé nové obrazy nad podobnou hudbou; refrén vrací stejná slova a melodii; jediný most nabídne změnu pohledu před posledními refrény. Během tří a půl minuty posluchač vždy ví, kde je, a ta předvídatelnost je součástí klidu písně.

Jejím hookem je titulní fráze. Nespoléhá na hlasitost ani na velký pěvecký skok; funguje, protože je krátká, hovorová a opakovaná, pokyn, který si posluchač může zazpívat sám pro sebe. Porovnejte, jak úplně jinak používá retro zvuk jiný britský soulový singl z roku 2006, Amy Winehouse – You Know I’m No Good.

Umělecký kontext

Corinne Bailey Rae je písničkářka z Leedsu, která pro své eponymní debutové album čerpala ze soulu, jazzu a folku; vydal ho EMI v únoru 2006 (v Severní Americe Capitol) a v britském albovém žebříčku vstoupilo na první místo. „Put Your Records On“, napsaná s Johnem Beckem a producentem Stevem Chrisanthouem, vyšla 20. února 2006 jako druhý britský singl alba a první severoamerický. Poznámky na obalu uvádějí Bailey Rae na akustickou kytaru a zpěv, Chrisanthoua na elektrickou a španělskou kytaru a programování, Becka na klávesy, Sama Dixona na basu, Joea Tattona na Hammondovy varhany a tříčlennou dechovou sekci. Před sólovou kariérou hrála v indie kapele a pracovala v jazzovém klubu a píseň má písničkářskou úspornost i lehkost frázování jazzové zpěvačky.

Ohlas a dopad

Singl dosáhl 2. místa ve Velké Británii, vévodil britskému žebříčku R&B a dostal se na 64. místo Billboard Hot 100; ve Velké Británii i v USA má trojnásobnou platinovou certifikaci. Na cenách Grammy 2007 byl nominován v kategoriích Record of the Year a Song of the Year. Téhož roku zazněl ve filmu Venus a v roce 2020 se coververze amerického projektu Ritt Momney stala virální na TikToku a dosáhla 30. místa v USA, čímž písni dala druhý život. Pusťte si ji a nechte ji, ať vám pomůže vydechnout.

Kav Verhouzer, BullySongs - Get What You Came For

2026-11-12T00:00:00+00:00

Žánr a nálada

Kav Verhouzer a BullySongs se potkávají ve skladbě Get What You Came For, kusu melodického deep house se srdcem popového písničkáře. Taneční hudba a elektronický lesk nesou náladu, která je povznášející, pohodová a tiše sebevědomá: zvuk letního večera právě ve chvíli, kdy se začíná plnit terasa.

O skladbě

Píseň je spíš pozvánkou než požadavkem, hlasem, který někomu říká, ať přestane váhat a vezme si od noci, co chce. Verhouzer skladbu staví z hřejivých, zakulacených akordů, jemně dunivého beatu na všechny čtyři doby a vzdušných perkusí a nechává spoustu místa pro zastřený, procítěný vokál BullySongs. Utkví kontrast mezi tím trochu drsným hlasem a hladkou, sluncem prozářenou produkcí kolem něj.

Hudební rozbor

Úvod

Skladbu otevírají měkké akordy a lehký groove, uvolněně a jasně, v tempu, které vybízí spíš k pohupování než ke skákání.

Sloka 1

BullySongs nastupuje zblízka a důvěrně a jeho zrnitý tón dodává textu žitou vřelost. Beat zůstává nenápadný, aby dopadlo každé slovo.

Gradace

Perkuse a basa přidávají na tahu, harmonie se zvedá a táhne píseň k hooku jemným vzedmutím, ne prudkým stoupáním.

Refrén

Titulní hook přichází s lehkostí, jež svádí ke zpěvu, vokál se v produkci seká a ozývá; je to melodie, kterou si za pár hodin přistihnete, že si broukáte.

Most

Krátký breakdown nechá akordy na chvíli dýchat samotné, letní pauza, než se groove vrátí.

Závěr

Poslední refrén se opakuje a aranžmá elegantně řídne; skladba končí ve stejné hřejivé záři, v jaké začala.

Pojmy v centru pozornosti

Kredit Kav Verhouzer featuring BullySongs popisuje v taneční hudbě běžné partnerství. Producent staví skladbu; hostující umělec přináší hlas a píseň. Andrew Bullimore, který nahrává jako BullySongs, zpíval i pro větší jména žánru, mimo jiné pro Armina van Buurena ve skladbě Freefall v roce 2016, a tuto píseň napsal společně s Joshem Recordem a Verhouzerem.

Rytmem je uvolněný house groove: stálý kopák na každou dobu, perkuse na offbeat a hřejivé akordy v deep house tempu. Jeho jemnost je smyslem celé věci; tohle je nahrávka na začátek večera, ne na jeho vrchol.

Videoklip, tedy videoklip od Armady, zpěváka vůbec neukazuje. Jeho popis vypráví komickou historku o The Bearded Man, doutník kouřícím lovci talentů z nahrávací společnosti, který konečně dostane, pro co si přišel; je to narážka na stejnojmenný sublabel Armady, který skladbu vydal pod katalogovým číslem TBM156. Připomíná, že klubové nahrávky se často propagují spíš identitou labelu než tváří umělce.

Umělecký kontext

Kav Verhouzer je nizozemský DJ a producent známý melodickým deep house vhodným pro rádio. BullySongs je projekt britského zpěváka a skladatele Andrewa Bullimora. „Get What You Came For“ vyšla u Armada Music v roce 2016 a téhož roku se objevila na kompilaci Armady Future House 2016-04; oficiální videoklip následoval v dubnu 2017.

Ohlas a dopad

Skladba si své publikum našla v playlistech a ve slunečných DJských setech, ne na vrcholu hitparád, což k jejímu nespěchavému kouzlu sedí. Na tomto hřišti je jako dokonalá nahrávka na rozjezd, píseň, kterou pustíte, když je večer ještě mladý a všichni mají dobrou náladu. Nalijte si něco studeného, otevřete okno a nechte ji, ať udělá své.

Nappy Roots - Good Day

2026-11-12T00:00:00+00:00

Žánr a nálada

Nappy Roots udělali Good Day pro verandu před domem a stažené okénko auta. Je to jižanský hip-hop se soulovým srdcem, povznášející a pohodový, s hřejivou nostalgickou září, díky níž zní jako vzpomínka už při prvním poslechu.

O skladbě

Píseň stojí na prostém, velkorysém nápadu: probudit se, rozhlédnout se, spočítat, co máte, a doufat, že dnešek dopadne dobře. Hook to říká přímo a sloky doplňují podrobnosti všedního života na Jihu, včetně těžkých časů, aniž by ztratily optimismus. Beat je jasný a soulový, s lehkým, valivým pohupováním. Nejvíc utkví refrén ke zpívání, který jako by byl napsaný, aby ho křičel celý blok najednou.

Hudební rozbor

Stavba je klasický rádiový rap s velkým prostorem pro několik hlasů skupiny.

Úvod

Jasný, soulový beat okamžitě nastolí náladu, hudební obdoba roztažení závěsů za jasného rána.

Sloka 1

První sloka rozkládá den s domáckým humorem a upřímností, protahovaná výslovnost je uvolněná a flow hovorový.

Refrén

Hook přichází jako společný chorál, chytlavý a vřelý, ten druh, který z cizích lidí udělá sbor.

Hlavní část

Ostatní členové se střídají ve slokách, každý přináší trochu jinou texturu, což udržuje skladbu živou, aniž by se měnilo její pohodové tempo.

Závěr

Beat a hook dojíždějí spolu a končí na stejně spokojené notě, na jaké píseň začala.

Pojmy v centru pozornosti

Good Day je postavená kolem svého hooku. Ve slokách skupina vypráví své příběhy, ale refrén je to, co si lidé pamatují: krátké, prosté přání dobrého dne na melodii tak jednoduchou, že se k ní po jednom poslechu můžete přidat. Ve skupinové písni s několika rapery je hook i pojivem, částí, která se mezi hlasy vrací a drží skladbu pohromadě.

Kredity vyprávějí druhý příběh. Videoklip na této stránce je uveden jako Greg Street featuring Nappy Roots: atlantský rozhlasový DJ Greg Street byl uveden u vydání videoklipu k singlu přes Interscope, což je běžný způsob, jak DJ za nahrávku postaví své jméno a dosah. Kredit hostujícího umělce nemusí vždy znamenat sloku; někdy označuje partnerství, které písni pomáhá dostat se dál.

Umělecký kontext

Nappy Roots vznikli na Western Kentucky University v Bowling Greenu a prorazili v roce 2002 albem Watermelon, Chicken & Gritz, nejprodávanějším hip-hopovým albem roku, a jeho singly „Awnaw“ a „Po’ Folks“. Po albu Wooden Leather (2003), jejich posledním pro Atlantic, se osamostatnili s vlastním labelem Nappy Roots Entertainment Group s distribucí přes Fontana. „Good Day“ se poprvé objevila na Innerstate Music, internetovém albu vydaném v červenci 2007, než otevřela The Humdinger, jejich třetí studiové album, vydané 5. srpna 2008 a nahrané ve studiu Tree Sound v Atlantě. Bylo to první album skupiny bez R. Prophet, který odešel v roce 2006.

Ohlas a dopad

„Good Day“ dosáhla 54. místa v žebříčku Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs a má za sebou život, který daleko přesahuje její působení v hitparádě: v roce 2018, deset let po vydání, získala zlatou certifikaci a Barack Obama ji zařadil do denní poloviny svého letního playlistu z roku 2015, když se Bílý dům připojil ke Spotify. Málokterá rapová píseň zní tak upřímně šťastně, že je naživu. Pusťte si ji hned ráno a uvidíte, jestli vám den nevylepší.

Pharrell Williams - Happy

2026-11-12T00:00:00+00:00

Žánr a nálada

Pharrell Williams napsal Happy tak, aby byla přesně tím, co říká její název, a funguje to. Je to pop se soulovým srdcem a funkovou páteří, retro groove oblečený do moderní produkce. Pocity jsou prosté a úplné: radost, povznesení a pohoda od prvního tlesknutí.

O skladbě

„Happy“, napsaná pro soundtrack animovaného filmu Já, padouch 2, je píseň o náladě tak silné, že ji nic nepoškrábe. Pharrell ji nejdřív napsal pro CeeLo Greena, jehož label ji odmítl, protože zpěvák připravoval vánoční album. Aranžmá je záměrně lehké: programované bicí, poskakující basa, ostré tleskání, pár akordů na klávesy a Pharrellův vzdušný falzet, který kritici přirovnávali ke Curtisi Mayfieldovi, s vrstvenými doprovodnými hlasy, které mu odpovídají jako gospelový sbor. Její genialita je v úspornosti; není v ní nic, co by vás nenutilo se hýbat.

Hudební rozbor

Píseň běží ve smyčce otázek a odpovědí a stupňuje spíš vřelost než hlasitost.

Úvod

Basa a tleskání nastolí svižnou, kolébavou chůzi dřív, než zazní první slovo, a groove je nakažlivý už teď.

Sloka 1

Pharrell se vznáší nad beatem s lehkým, hravým frázováním a popisuje pocit příliš dobrý na to, aby ho něco srazilo. Doprovodné hlasy kolem něj broukají a vrkají.

Refrén

„Because I’m happy“ dopadne se stěnou harmonizovaných hlasů a pokynem tleskat do rytmu. Nedá se tomu odolat, a o to přesně jde.

Most

Kapela ustoupí a píseň se stane téměř a cappella; hlasy a tleskání si předávají verš o tom, že vás nic nesrazí, gospelový breakdown v miniatuře.

Vyvrcholení

Vrací se plný groove a závěrečné refrény vrší doprovodné vokály výš; pocit „room without a roof“ (pokoje bez střechy) je na vrcholu.

Závěr

Hook se opakuje, dokud nezeslábne, a basová linka vám v hlavě poskakuje ještě dlouho potom.

Pojmy v centru pozornosti

Pharrell zpívá celou píseň falzetem, lehkým horním rejstříkem nad běžným mužským hlasem. Falzet má v soulu dlouhou historii, od Curtise Mayfielda dál, a dodává hlasu beztížný, neobrněný zvuk, což je přesně emoce textu. Stejný hlas uslyšíte v Daft Punk – Get Lucky (Radio Edit), vydané téhož roku.

Píseň stojí na principu otázky a odpovědi, praxi, která vede od africké hudby přes gospel, blues a soul. Pharrell vysloví verš, doprovodní zpěváci odpovědí a v mostu z celé skladby zbude skoro jen tahle výměna. Proto píseň působí pospolitě i ve sluchátkách: je napsaná tak, aby se k ní přidal dav.

Videoklip, který režírovalo duo We Are From LA, byl ohlášen jako vůbec první čtyřiadvacetihodinový videoklip na světě, s lidmi tančícími Los Angeles nepřetržitě celý den, a až do roku 2020 držel Guinnessův rekord v nejdelším videoklipu. Získal cenu Grammy za nejlepší videoklip a inspiroval více než 1 500 videí, jimiž mu vzdali poctu fanoušci po celém světě. Všimněte si také, že píseň je ve f moll a ve svižném tempu 160 úderů za minutu: rychlost, rytmus a hlas mohou převážit starou představu, že mollové tóniny jsou smutné.

Umělecký kontext

V roce 2013 byl Pharrell už jedním z nejžádanějších popových producentů, polovinou dua The Neptunes, čerstvě po svých podílech na „Get Lucky“ od Daft Punk a „Blurred Lines“ Robina Thickea. „Happy“ se poprvé objevila na soundtracku k filmu Já, padouch 2 v červenci 2013, jako singl ji 21. listopadu 2013 vydal label Back Lot Music v licenci pro Columbii a v roce 2014 se stala úvodním singlem jeho druhého sólového alba G I R L. Napsal ji a produkoval sám.

Ohlas a dopad

„Happy“ byla nejprodávanější písní roku 2014 v USA i ve Velké Británii: deset týdnů vedla Billboard Hot 100 a dosáhla prvního místa ve Velké Británii a ve více než dvaceti dalších zemích. Byla nominována na Oscara za nejlepší původní píseň, živé provedení získalo cenu Grammy za nejlepší popový sólový výkon a videoklip cenu za nejlepší videoklip. Její dosah byl takový, že zatčení íránských fanoušků, kteří v roce 2014 natočili vlastní video na Happy, se stalo mezinárodní zprávou a Pharrell se proti němu ohradil. Je tu proto, že někdy má píseň prostě vykouzlit úsměv. Pusťte si ji a tleskejte s ní.

Robin Schulz, Francesco Yates - Sugar

2026-11-12T00:00:00+00:00

Žánr a nálada

Robin Schulz a Francesco Yates dělají ze Sugar letně lehkou směs deep house, dance a popu. Je svižná, aniž by byla zběsilá, hravá ve frázování a bez omluv pohodová, prostě skladba, která zní nejlépe se staženými okénky a nízko stojícím sluncem.

O skladbě

Píseň je flirt zasazený do pravidelného housového pulsu. Schulz drží produkci čistou a pružnou: zaoblená basová linka, ostrá tlesknutí a jasné syntezátorové stabby, které kolem hlasu nechávají spoustu vzduchu. Yates ji nese uhlazeným, k soulu tíhnoucím přednesem a hook interpoluje hit „Suga Suga“ od Baby Bashe z roku 2003, což refrénu dodává okamžitý pocit povědomosti i při prvním poslechu. Singlová verze trvá tři minuty a třicet devět sekund; prodloužená verze na stejném CD singlu ji natahuje na pět.

Hudební rozbor

Aranžmá je kompaktní a skrojené pro rádio, postavené tak, aby se k hooku dostalo rychle a nechalo ho poskakovat.

Úvod

Filtrovaný akordový vzorec a lehký kopák vás pozvolna vtáhnou a náznak vokální melodie napíná, co přijde.

Sloka 1

Yates nastupuje blízko u mikrofonu, napůl zpívá a napůl croonuje, zatímco se pod ním rozjíždí basa a přiťukávají hi-haty.

Gradace

Energie stoupá v krátkém, kontrolovaném zdvihu, ne ve velkém festivalovém vzedmutí.

Refrén

Cukrový hook dopadne s navrstvenými vokály a plným groovem, sladký, jednoduchý a těžko zapomenutelný, jakmile se párkrát zopakuje.

Most

Beat na chvíli prořídne a nechá hlas a akordy nadechnout, než groove zase zaklapne na místo.

Závěr

Poslední refrén se opakuje a pak se vrstva po vrstvě odlupuje, až vás ven vynesou jen basa a tlesknutí.

Pojmy v centru pozornosti

Základem skladby Sugar je interpolace. Hook nesampluje nahrávku „Suga Suga“ od Baby Bashe, ale znovu nazpívává její část, a proto autorství singlu nepatří jen Schulzovi, Yatesovi a produkčnímu triu JUNKX, ale i Nathanu Perezovi, což je občanské jméno Baby Bashe, spolu s Ronem Bryantem a Franciscem Bautistou. Poslechněte si refrén a všimněte si, jak vypůjčená melodie může působit spíš jako vaše vlastní vzpomínka než jako citát.

Také videoklip, zveřejněný na YouTube 24. července 2015, bere píseň s humorem. Komik Nathan Barnatt hraje strážníka Finklemana, policistu, který se vymkl kontrole a za jízdy se k písni vlní, přičemž Yates sedí v autě a Schulz je na billboardu s plakátem koncertu. Na konci se strážník obleče do outfitu Baby Bashe z videoklipu „Suga Suga“, zeleného trička přes bílé, volných džínů, řetězu a bílé čepice, takže klip dělá tentýž odkaz jako hudba.

Pod tím vším pulzuje kopák v rytmu four-on-the-floor, pravidelný housový puls, kolem něhož se všechno ostatní, basa, tlesknutí i hlas, může volně hýbat. Právě tenhle puls proměnil Schulzovy remixy v rádiové hity: motor taneční hudby a navrch popová lehkost.

Umělecký kontext

Robin Schulz je německý DJ a producent, jehož remixy skladby „Waves“ od Mr. Probze a skladby Lilly Wood and The Prick, Robin Schulz – Prayer in C (Robin Schulz Radio Edit) z roku 2014 udělaly z jeho slunečného, melodického deep house stálici evropských rádií. Sugar vyšla v Německu 17. července 2015 u labelu Tonspiel v licenci Warneru jako druhý singl z jeho druhého, stejnojmenného alba, které následovalo v září. Francesco Yates, mladý kanadský zpěvák se silným tíhnutím k funku a soulu, dal skladbě její vokální osobnost.

Ohlas a dopad

Sugar se stala největším hitem alba. Vedla singlové žebříčky v sedmi zemích, mimo jiné v Německu, Rakousku a Švýcarsku, kde byla po „Waves“ a „Prayer in C“ Schulzovou třetí jedničkou, a 1. místa dosáhla také v Česku, Maďarsku, Polsku a Slovinsku. Ve Velké Británii dosáhla 21. místa, čímž překonala úvodní singl „Headlights“, v Billboard Hot 100 44. místa a v USA získala platinu, v Itálii pětinásobnou platinu. Své místo tady si zaslouží lehkostí: nic není přeplácané a groove se nepřestává usmívat.

C2C feat. Pigeon John - Because of You

2024-11-05T00:00:00+00:00

Žánr a nálada

C2C spolupracují s Pigeon Johnem na skladbě Because of You, jasném spojení hip-hopu, elektroniky a soulu. Čtyři francouzští DJové dodávají beat sestavený na gramofonech a rapper z Los Angeles přináší hřejivý, lehký hlas, který z něj dělá píseň. Energie je svižná a přátelská, pohodová skladba, která svou techniku nosí s lehkostí.

O skladbě

Because of You je postavená kolem svého názvu, fráze adresované někomu, kdo něco změnil. Dobová recenze alba označila skladbu za podobnou Gorillaz a to přirovnání sedí: má stejnou směs hip-hopového rytmu, popového hooku a kreslené jasnosti. Odlišuje ji způsob, jakým hudba vzniká: čtyři DJové ručně stříhají a vrství desky.

Rozbor textu

Úvod: nastolení atmosféry

Píseň začíná groovem, beatem s trochu drsným, ručně skládaným pocitem zvuků vystřižených z desek. Nastolí vlídný tón ještě předtím, než přijde hlas.

Sloka 1: uznání vlivu druhých

Přednes Pigeon Johna je uvolněný a melodický, na pomezí rapu a zpěvu. Beat mu nechává prostor, takže sloka působí jako rozhovor, ne jako tlačenice.

Refrén: upřímné vyznání

V refrénu Pigeon John zpívá „because of you“, hook, na kterém visí celá skladba. Krátký a opakovaný je tím, co si posluchač odnese.

Sloka 2: přijetí cesty

Druhá sloka pokračuje stejně lehkým hlasem a beat si drží svůj pohyb vpřed.

Most: chvíle zamyšlení

Mezi vokálními částmi vystupují dopředu gramofony: tady je řemeslo C2C slyšet nejsnáz, jak se útržky stříhají, opakují a znovu umísťují proti groovu.

Závěrečný refrén: radostná oslava

Závěrečný refrén vrací hook a uzavírá skladbu stejně jasným tónem, jakým začala.

Pojmy v centru pozornosti

C2C jsou lekcí turntablismu: hry na gramofon jako na nástroj. Skupina vyhrála DMC World DJ Championships v týmové kategorii čtyřikrát po sobě, v letech 2003 až 2006, a každý člen používá gramofony k napodobení bicích, basy, kytarových riffů nebo žesťů. Na Tetra tuto soutěžní techniku proměnili v písně.

Každá turntablistická skladba je také cvičením v samplování. Zvuky pocházejí z desek a umění spočívá ve výběru útržku, v jeho vystřižení ve správném okamžiku a v umístění tak, aby se stal rytmem nebo melodií. Tady útržky slouží písni, místo aby předváděly ruce, které s nimi pohybují.

hook je úkolem hosta. Titulní fráze, kterou zpívá Pigeon John a refrén ji opakuje, dává skladbě instrumentální crew tvar, který posluchač dokáže sledovat a zapamatovat si.

Umělecký kontext

C2C, známí také jako Coups2Cross, vznikli v Nantes v roce 1998. Jejich členy jsou DJ Greem a 20syl, zakladatelé hip-hopové skupiny Hocus Pocus, a DJ Atom a DJ pFeL z Beat Torrent. Because of You je druhou skladbou jejich debutového alba Tetra (stylizovaně Tetr4), které 3. září 2012 vydal label On And On Records. Album ovládlo francouzský albový žebříček a na Victoires de la Musique 2013 získalo všechny čtyři ceny, na které bylo nominováno, mimo jiné za nejlepší nový objev, nejlepší videoklip a nejlepší koncertní show. Pigeon John je rapper z Los Angeles známý melodickým, dobře naladěným hip-hopem.

Ohlas a dopad

Tetra patřilo k francouzským průlomovým deskám roku 2012 a získalo cenu European Border Breakers Award. Because of You nepatřila k jeho hlavním singlům, kterými byly Down the Road, The Cell a Happy, ale ukazuje metodu alba v nejpřístupnější podobě: čtyři turntablisté, jeden hostující hlas, jeden hook. Poslechněte si ji jednou kvůli písni a jednou jen kvůli gramofonům.